Развлечение

7-те най-велики дистопични филма на всички времена

Какъв Филм Да Се Види?
 
Голям брат

Източник: Umbrella-Rosenblum Films Production

От Разминаващи се към Игри на глада е ясно, че дистопичните забавления - книги, филми и телевизия - продължават да бъдат горещ жанр. Дистопичните филми може да са горещият билет през 2015 г., но жанрът има богата история както в литературата, така и в киното. Може би се питате: какво точно представлява дистопията? Простото определение е, че е противоположно на утопията. Докато утопията се определя като общност или общество с желани или съвършени качества, дистопията е точно обратното, общност или общество, в които характеристиките са плашещи или нежелани. От тази основна дефиниция действителните определящи характеристики започват да стават мътни, но дистопичният филм и литература са склонни да се фокусират върху обществото като водещо до дехуманизация, фокуса върху мощните тоталитарни правителства, последиците от бедствието върху обществото и много други качества, които водят до отчуждение при среща с обществото като цяло.

Като се има предвид това, ето седем от най-известните и известни дистопични филми на всички времена.

7. Децата на мъжа (2006) - Алфонсо Куарон

Децата на мъжа

Източник: Universal Pictures

Ако трябва да се опитате да определите началото на скорошния скок на популярността на дистопични жанрови филми, научно-фантастичният филм на Алфонсо Куарон от 2006 г. Децата на мъжа може да се разглежда като една от ключовите творби в изменението на популярната култура. Режисиран със запазената марка на Cuarón, визуален разцвет и награждавана кинематография, Децата на мъжа разказва историята на свят, в който пълното безплодие на човешката раса е поставило обществото на ръба на колапса.

къде отиде Роджър Стаубах в колеж

Свободно базиран на P.D. Роман на Джеймс Децата на хората , филмовата адаптация се провежда през 2027 г., когато две десетилетия безплодие доведоха до хаос в световен мащаб, като Обединеното кралство беше последното функциониращо правителство. Но когато държавният служител Тео Фарон пресича пътя с един западноафрикански бежанец, който вероятно е единствената бременна жена на Земята, той се превръща в нежелания й пазач по време на пътуване, което ги изправя срещу тоталитарното правителство, гнусните политически групи и каквото и да е друго начин. Печелейки много положителни отзиви при освобождаването, Children of Men често се отличава със своите иновативни еднократни последователности, които по-късно Куарон ще използва в Земно притегляне (2013.)

6. 451 Фаренхайт (1966) - Франсоа Трюфо

451 Фаренхайт

Източник: Anglo Enterprises

Въз основа на едноименния роман на Рей Бредбъри от 1953 г., 451 Фаренхайт е първият цветен филм на режисьора Франсоа Трюфо и единственият му филм на английски език. Класическа дистопична история, 451 Фаренхайт се фокусира върху потисническо футуристично общество, където литературата е забранена, а тоталитарното правителство възлага задачата да търси и унищожава литературата на правителствена сила, известна като „Пожарникарите“. Въпреки това, един от членовете на пожарникарите, Гай Монтаг, започва да поставя под съмнение задачата си и бавно се оказва привързан към скрита секта от обществото, която се стреми да спаси литературата от унищожение и да освободи обществото от ръцете на правителството.

След излизането си филмът спечели смесени оценки от критиците и все още не е непременно видял пълен обрат, що се отнася до рецепцията. Мартин Скорсезе говори за филма като недооценен, пишейки това , „Поредицата от кадри от 451 Фаренхайт (още една подценена снимка), където камерата се приближава най-близо до най-близкия герой в непосредствена опасност, което признавам, че съм дублирал много пъти в собствените си филми. '

5. Акира (1988) - Кацухиро Отомо

Акира

Източник: TMS Entertainment

Забележителност в японската анимация, дистопичният филм за кибер пънк от 1988 г. на Кацухиро Отомо Акира остава един от най-великите в жанра, анимиран или не. Въз основа на едноименната манга на Otomo, Акира се фокусира върху тийнейджъра байкър Тецуо Шима и лидера на бандата на мотоциклетите Шотаро Канеда, докато са заловени в разрушаващ Земята сюжет в дистопична визия за Токио през 2019 г. Основната история следва Тецуо, докато той открива своите психически сили и опити да освободи затворения екстрасенс Акира, но това би пропуснало много от сложните сюжетни линии, които могат да бъдат поразителни при първо гледане, но е разбираемо, като се има предвид материалът от 2182 страници на филма.

Akira’s анимацията продължава да зашеметява близо тридесет години по-късно и визията на Otomo за възстановен, лъскав „Нео-Токио“, който изглежда красив отдалеч, но се разпада на нивото на земята, е една от най-обезпокоителните визии за бъдещето.

Четири. Бразилия (1985) - Тери Гилиъм

Бразилия Гилиъм

Източник: Embassy International Pictures

Уникалният стил на правене на филми на Тери Гилиъм винаги се е поддавал много добре на дистопичния жанр ( 12 маймуни , базиран на класическия филм на Крис Маркър The Jetee, е още едно силно влизане), но Бразилия обикновено се счита за най-добрия филм в кариерата на Гилиъм и един от най-силните записи в жанра на дистопичния филм като цяло. Сатира на дистопично бюрократично общество, в което владее неспособното тоталитарно правителство и лошо поддържаните машини доминират в живота, Бразилия разказва историята на Сам Лоури, който отива на пътешествие, за да намери жена, която се появява в сънищата й и по невнимание се забърква в конфликт, включващ заподозрян терорист. С визията на търговската марка на Гилиъм процъфтява и стил, който представя света като ужасяващ и смешен, често в същото време, Бразилия играе като трескава мечта за това какво може да се случи, когато некомпетентно правителство е оседлано с твърде много власт.

3. Blade Runner (1982) - Ридли Скот

Blade Runner

Източник: The Ladd Company

Научно-фантастичният нео-ноар шедьовър на Ридли Скот Blade Runner може да не се вписва перфектно в класификациите на дистопия (която сама по себе си е много пластична категория), но отчита достатъчно обозначения, за да се вземат предвид. Blade Runner изобразява футуристичен дистопик в Лос Анджелис през 2019 г., когато органични роботи, наречени репликанти, са измислени от мегакорпорации и впоследствие забранени на Земята, изхвърлени да работят върху колонии извън света. Основната насока на историята се върти около мисията на Рик Декард да проследи група избягали репликанти, които са пристигнали на Земята, но самата визия на Лос Анджелис се превръща в една от определящите характеристики на филма. Изтъркани, пренаселени и с огромни несъответствия между класовете и голямо замърсяване, Blade Runner’s визията на Лос Анджелис е тази на общество в тревожно разложение, дори ако Скот реши да го остави да кипи на фона на нео-ноар история.

две. Метрополис (1927) - Фриц Ланг

метрополис

Източник: Филм Вселена

Най-старият филм в този списък, немият немски експресионистичен шедьовър на Фриц Ланг от 1927 г. Метрополис е също толкова зашеметяващ днес, колкото и преди 87 години. Първият пълнометражен научно-фантастичен филм, създаван някога, а също и най-скъпият до този момент, Метрополис разказва историята на Фредър, богатия син на владетеля на града, докато се опитва да преодолее необятната шир между класовете във футуристична градска дистопия. Много зле при освобождаването, Метрополис набира популярност през годините, доказвайки, че филмът е просто твърде напред от времето си. Днес мнозина смятат, че филмът е магнетичният опус на Ланг - както коронното постижение на тихата и немската експресионистка епоха, така и един от шедьоврите на киното.

на колко години е Пит Карол от морските ястреби

1. Портокал с часовников механизъм (1971) - Стенли Кубрик

Портокал с часовников механизъм

Източник: Warner Bros.

Един от най-противоречивите филми на всички времена, адаптацията на Стенли Кубрик към новелата на Антъни Бърджис от 1962 г. Портокал с часовников механизъм сега се счита за един от най-великите дистопични филми, правени някога, след като премина през години на цензура и критика. Портокал с часовников механизъм разказва историята на млад, харизматичен социопат на име Алекс, който води банда от съмишленици на бунт през футуристична дистопична Великобритания, търсейки това, което Алекс нарича „ултранасилието“. Но когато останалите членове на бандата на Алекс го предават, оставяйки го да бъде заловен от полицията, по-късно той е подложен на противоречиви поведенчески условия, преди да бъде използван като пионка за политически печалби. Докато критичният прием беше донякъде смесен при излизането, както и много от филмите на Кубрик, филмът бавно се позиционира в горния ешелон на режисьорските филми и се превърна в постоянен елемент на поп културата.

Още от развлекателния измамен лист:

  • 7 от най-усуканите филми на режисьора на ужасите Дейвид Кроненберг
  • 7 филма, които вдъхновиха Куентин Тарантино
  • 5-те най-добри и най-лошите филма за 2015 г. (досега)