10 тихи филма, които всеки трябва да гледа
Независимо дали сте любител на ням филм или сте нов в киното преди токи, ето списък с десет неми филма, обхващащи жанровете, които си струва да се гледат и прегледат - от романтични комедии до страховити филми на ужасите до висока драма до исторически епоси. Какъвто и да е поводът, можете да намерите ням филм в този списък, който да отговаря на настроението и да убедите онези в живота ви, които може да са скептични, че ням филм всъщност може да бъде забавен или остър, че нещо от жанра може да се хареса на всеки любител на филма.
1. Художникът
Източник: Студио 37
Някои любители на немите филми ще ми се сърдят, че съм включил това, но обещавам, че останалата част от този списък е съставена от филми, създадени преди 1936 година. Художникът е френски филм, заснет през 2011 г., който почете наградите на Оскар за тази година, включително за най-добър филм. Този филм се фокусира върху застаряваща звезда на немия екран, изигран от Жан Дюжарден, който наблюдава как кариерата му се разпада, тъй като той е заменен от звезди, по-подходящи за 'токи', като младата и красива танцьорка, превърната в актриса в ролята на Беренис Бежо Актьорът и актрисата се влюбват, тъй като кариерата им се движи в противоположни посоки от нарастването на токи.
ковачът на Стивън има дъщеря
Филмът е романтична комедия, която едновременно е урок по история на филма. Това е идеалният филм, който можете да гледате с приятели или семейство, които може би не харесват старите неми филми, и да въведе скептиците в жанра на немия филм. Художникът беше първият ням филм , за да спечелите Най-добър филм, тъй като Крила спечелена на първите награди на Оскар през 1929г.
две. Модерни времена
Източник: Charles Chaplin Productions
Има някои противоречия относно това дали този филм на Чарли Чаплин от 1936 г. наистина е ‘нем’ филм или не, но за тези, които не са вкоренени в жанра, той със сигурност изглежда като такъв. Това е един от най-обичаните, както и повечето политически филми на Чаплин за неговия персонаж Малкия скитник, който в Модерни времена , е изправен пред предизвикателството да запази работа в индустриална фабрика.
Чаплин използва филма, за да критикува съвременната индустриализация чрез сцени, в които скитникът се забива в машините и дори се захранва от машина за подобряване на ефективността. Това е и коментар за ужасите на Голямата депресия. Любовният интерес, изигран от Полет Годард, е гладно момиче, арестувано за кражба на хляб, а Скитникът е изправен пред различни ужаси във фабриката за много малко заплащане. Въпреки тъмните нюанси, това все още е комедия в най-добрия случай на Чаплин и ще разсмее дори немилия филм.
3. Раждането на нация
Източник: David W. Griffith Corp.
Това е само една от двете тричасови исторически епопеи от D.W. Грифит в този списък. Този филм е задължителен за гледане на всеки, който дори се интересува слабо от историята на филма, тъй като му се приписва изобретяването стандартни филмови техники като близки планове, тигани за фотоапарати и мачове на очната линия, както и новаторска нощна фотография и използване на екстри.
Има обаче и тъмна страна в историята на този филм, тъй като той е критикуван заради расистките си изображения на афроамериканци от бели актьори в черно лице и заради това, че Klu Klux Klan изглежда героично. В края на краищата тя е базирана на пиесата на Томас Диксън The Clansman: Историческа романтика на Ку Клукс Клан . С Раждане, Грифит беше „еднолично отговорен за кодифицирането на езика на киното и разбиването на световното схващане за това какъв може да бъде филмът“ Според филмовият критик Ерик М. Армстронг, но режисьорът никога не би живял в наследството на фанатизма и расизма, оставени от филма.
колко струва kobe bryant
Четири. Метрополис
Източник: Film Universum
Fritz Lang’s Метрополис се счита за първи пълнометражен научно-фантастичен филм някога правена, задължителна за всеки, който се интересува от научнофантастични или страховити приказки за едно дистопично бъдеще. Направени са и големите и впечатляващи декори на филма, изобразяващи футуристичен град с нарастващо разделение между горния и долния клас Метрополис най-скъпият филм, създаван някога до този момент. Филмът се развива в град Метрополис, който се управлява от заможните, за които мястото е рай.
Под града обаче работниците непрекъснато се трудят в мизерни и опасни условия, за да създадат енергия за града. Фредър е син на злия владетел на Метрополис. Той се влюбва в Мария, представител на по-ниските класове, и когато я следва до тунелите, само за да открие ужасните условия на работа на по-ниския клас и става свидетел на няколко смъртни случая, причинени от експлодираща машина. Оттам Фредер се опитва да спаси Мария и да осигури справедливост на работниците. Филмът се носи от призрачните научнофантастични декори и изображения, както и от ужасяващото изпълнение на Брижит Хелм като Мария и роботизираната „фалшива Мария“.
5. Генералът
Източник: Buster Keaton Productions
Генералът е триумфът на Бъстър Кийтън, комедия, създадена по време на Гражданската война, която е забавна, романтична, скандална, умна и трогателна едновременно. Орсън Уелс го нарече „най-великата комедия, правена някога, най-великият филм за Гражданската война, правен някога и може би най-великият филм, правен някога“, във въведението си към възстановената версия на филма на DVD и Blu-ray. Сега считан за един от най-добрите филми, правени някога, когато беше пуснат през 1926 г., той беше огромен провал и започна крахът в кариерата на Кийтън.
Филмът се основава на истинската история за грабеж на влак и отвличане по време на Гражданската война, с добавяне на романс, прекъснат от отказа на армията на Конфедерацията да привлече героя на Кийтън, което кара приятелката му да го зареже. Следват епични и весели приключения, когато той се опитва да я спаси от влак, отвлечен от войници на Съюза. „Но ако трябваше да превърнете един упорит отказник във величието на Кийтън, в магията на самото нямо кино, Генералът ще прави това заклинание за вас всеки път, ' казах пазач критик Памела Хътчинсън.
6. Нетърпимост
Източник: Triangle Film Corporation
D.W. Филмът на Грифит от 1916 г. Нетърпимост е епос от три часа и половина, показващ как понятието за нетърпимост като част от човешката природа е разрушило през цялата история. Филмът следва четири различни сюжетни линии, обхващащи вековете, и е създаден от Грифит в опит да компенсира фанатизма в Раждане на нация .
Има „модерна“ история, която подробно описва как капитализмът и моралният пуританизъм потискат масите. Има история, разположена през 539 г. пр.н.е. във Вавилония подробно описва конфликта между вавилонския принц Валтасар и Кир Велики от Персия. Има история за това как нетърпимостта е довела до разпъването на Исус. Във Ренесансова Франция има история за това как нетърпимостта е причинила клането на протестантите на Свети Вартоломей от управляващите римокатолици. Всички тези разкази са свързани помежду си, за да илюстрират как историята се повтаря. Самият филм е един от най-амбициозните проекти, изнасяни някога на екрана.
7. Носферату
Източник: Jofa-Atelier Berlin-Johannisthal
Филмът на Ф. У. Мурнау от 1922 г. Носферату е едновременно от най-ранните филми на ужасите и първите филми за вампири, правени някога. Предполагаше се, че ще вземе Bram Stocker’s Дракула , но тъй като режисьорът не можа да получи правата върху романа, бяха направени промени в сюжета. Все още стои като ужасяващо въплъщение на германския експресионизъм и поемането на Макс Шрек срещу вампира граф Орлок - подпомогнато от грима и протезирането, които нарастват по-интензивно с продължаването на филма - едно от най-страшните изпълнения, заснети някога във филма. Това е перфектен филм за Хелоуин и показва, че най-страшните филми не трябва да разчитат на скъпи специални ефекти и силни саундтраци, за да накарат кожата на зрителите да пълзи.
играеше ли Джо Бък в nfl
8. Градски светлини
Източник: Charles Chaplin Productions
Да, това е поредната комедия на Чаплин, но беше трудно да се стесни само до две. Ако ти си пурист на ням филм и считам Модерни времена за да бъдете „ням ням филм“, тогава можете да го използвате като филм на шлюза на Чаплин за мълчаливите скептици във вашия живот. Филмът е романтична комедия с участието на Малкия скитник, който се влюбва в сляпа жена, която поради неразбиране се убеждава, че Скитникът е много богат. Настъпва всякакъв хаос, докато Скитникът се опитва да поддържа илюзията и да помогне на борещото се сляпо момиче. Това е един от най-романтичните и най-великите филми, правени някога, и по-специално финалът обмисля шедьовър на киното. През 1949 г. филмовият критик Джеймс Ейджи наречена финалната сцена на Градски светлини „Най-великата единична актьорска игра, някога отдадена на целулоида.“
9. Изгрев: Песен на двама души
Източник: Fox Film Corporation
Изгрев е сърцераздирателна любовна история, която ще ви изненада със своята сила. Този филм от 1927 г. на германския режисьор Ф. У. Мурнау играе върху вековната дихотомия между живота в примамливия, модерен град и стабилната, морална страна. Двете противоположности са олицетворени в символични женски образи, съпругата от страната и жената от града. Разбира се, Мъжът е опиянен от секси жената от града и пренебрегва жена си в преследване. Нейният горещ, завладяващ фурнир се развързва, когато тя предлага Човекът да удави благочестивата съпруга, за да започне нов живот в града.
Мурнау имаше полеви дни Изгрев - първата му холивудска игра - сграда скъпи комплекти и експериментиране с нови филмови техники. Мъжът се опитва да убие както съпругата, така и жената от града не веднъж във филма, но изпълнението на Джордж О’Брайън прави психозата, отчаянието и любовта на мъжа еднакво осезаеми. Изгрев е романтично, трагично, трогателно и обезпокоително. Добър избор е да покажете на някой, който може би мисли само за хумористичния хумор на Чаплин, когато мисли за ням филм.
10. Кабинетът на д-р Калигари
Източник: Decla-Bioscop AG
Този психологически филм на ужасите от 1920 г. се счита за един от първите художествени филми първи истински филм на ужасите , и според някои има първият ‘обрат’, завършващ в киното. Калигари разполага с красиво зловещ комплект, който прилича на нещо направо от филма на Тим Бъртън. Привлекателният д-р Калигари, вдъхновен от странен мит за монах от единадесети век, използва хипнотизъм, за да държи под свой контрол сомнамбула на име Чезаре. Калигари показва и Чезаре като карнавална атракция и го използва за извършване на убийства. Филмът използва разкъсвания, нестабилни движения на актьорите и тежък грим, за да създаде свят, който се разклаща на ръба на лудостта. Всеки фен на Тим Бъртън или Дейвид Линч или дори романите на Чък Паланихук ще оцени този филм.
Още от развлекателния лист за измама:
- Слушайте, мъдреци: 10 мафиотски филма, които направиха своя отпечатък
- 8 пост-апокалиптични филма, които ще сложат край на вашия свят
- 5 страхотни филмови портрета на реални американски президенти
- 7 страхотни класически филма, които никога не сте чували
