Развлечение

10 от най-добрите комедийни филми от 90-те години

Какъв Филм Да Се Види?

Ден От Седмицата:

Жанр:

Тип: Филм Серия

90-те бяха невероятно десетилетие за комедията, въвеждайки няколко звезди в комбинацията както на актьорския, така и на режисьорския фронт, като същевременно ни даде някои истински комедийни класики. Всъщност понякога комедиите, излизащи от 90-те, могат да се почувстват като последния дъх на определен вид комедиен филм, доминиращ през 70-те и 80-те. Сега, когато десетилетието е над 25 години след нас, нека погледнем назад към 10-те най-добри комедийни филма от 90-те години. И за целите на този списък ще разгледаме по-отблизо „чистопородните“ - филми като Фарго , Играчът , или Като Джон Малкович са изключително забавни, но ще ги запазим за друг ден.

1. Ден на сурка (1993)

Ден на сурка | Източник: Columbia Pictures

Трудно е да се твърди, че 80-те не е било времето на Бил Мъри да блести, но той също тихо и не толкова тихо направи своя отпечатък върху 90-те - най-добрият от които беше Ден на сурка . Филмът разказва историята на горчивия и егоцентричен телевизионен синоптик Фил Конърс, който след отразяването на ежегодното събитие за Деня на сурка се озовава във времеви цикъл, в който непрекъснато преживява 2-ри февруари.

Това, което прави филма интересен, е, че покойният велик писател / режисьор Харолд Рамис не се свени от последиците от тази ситуация, тъй като Фил се отдава на хедонизъм и дребни престъпления, преди безкрайният характер на цикъла да доведе до депресия и самоубийства - последното от които не прави нищо, за да наруши цикъла. Друг очарователен аспект на този филм, който се появи през последните години, е колко дълго Фил е закъсал. Според Рамис има смисъл това той беше заседнал в цикъла за поне 30 години правейки събитията във филма дори по-тъмни, отколкото биха се появили на повърхността.

две. Тъпо и по-тъпо (1994)

Тъпо и по-тъпо | Източник: New Line Cinema

Тъпо и по-тъпо е титан сред комедиите от 90-те, емблематичен за промяна в жанра заради актьори като Джим Кери и влиянието на режисьорите Питър и Боби Фарели. Филмът проследява двама приятели, които тръгват на пътешествие, за да върнат куфар, пълен с пари, и да попаднат във всяка възможна нелепа ситуация, която може да възникне, когато нямат представа за опасността, в която са се изложили.

Въпреки че може да се твърди, че Тъпо и по-тъпо може да не е най-добрата комедия на Farrelly Brothers от 90-те (ще стигнем до това по-късно), няма съмнение, че филмът е лесно най-емблематичният им. Филмът не само продължава да откроява Кери като един от най-великите комедийни актьори от своето поколение, но също така е откровение, когато вижда Джеф Даниелс в комедийна роля, който отговаря на сцена на Кари след сцена. Известно е, че New Line Cinema се бори за включването на Даниелс във филма (преди това той беше свързан с драма), което накара Даниелс в крайна сметка да намали значително заплащането. Тъпо и по-тъпо живее и диша поради блясъка на двете си водещи позиции и е трудно да се измисли филм, който по-добре да определя това, което смятаме за комедия от 90-те.

3. Офис пространство (1999)

Офис пространство | Източник: 20th Century Fox

Офис пространство едва прониква на арената на 90-те, но ако говорим за комедии, които остават актуални, е невъзможно да го оставим извън списъка. Филмът е първият филм на Mike Judge на живо и разказва за група софтуерни служители, чието съкрушително съществуване ги кара да се опитват да откраднат пари от работата си чрез схема направо от Супермен 3 .

Докато Офис пространство не е имал успех в боксофиса, през годините се е развил култ и никога не е бил по-популярен - тенденция, наблюдавана и от филма на Judge от 2006 г. Идиокрация . Хапливата сатира на филма, заедно с изобразяването на съкрушителен трудов живот, се чувства също толкова актуална днес, колкото и да прави за часовник, който не е вероятно да спре да се свързва с публиката скоро. И радостта да видиш счупен принтер, унищожен с бухалка и юмруци, е толкова катарзична, колкото и се получава.

Четири. Безсмислено (деветнадесет и деветдесет и пет)

Безсмислено | Източник: Paramount

колко тежи Майкъл Охър

Безсмислено е друг комедиен крайъгълен камък от 90-те и този, който е изцяло и напълно продукт на своето време - и това е хубаво нещо. Филмът разказва историята на Шер (Алисия Силвърстоун), плитка и популярна ученичка в гимназията в Бевърли Хилс, която изпада в проблеми, когато се опитва да трансформира нов ученик в някой като нея.

Режисьор: Ейми Хекърлинг ( Бързи времена в Ridgemont High ), Безсмислено е преди всичко шанс за адаптация на Джейн Остин Ема който оформя класическия роман в комедия, която коментира тийнейджърски филми, културата на Бевърли Хилс и културата от 90-те години като цяло. За разлика от много филми, които се чувстват датирани, защото отразяват времето до грешка, естеството на Безсмислено тъй като филмът се чувства почти като период от време, в който стилът и усещането от десетилетието са ключови за успеха на филма.

5. Големият Лебовски (1998)

Големият Лебовски | Източник: Universal Pictures

Братята Коен имат навика да редуват драма и комедия и всичко между тях, но Големият Лебовски се откроява като най-добрия комедиен филм на дуета досега и може би е сред най-добрите им като цяло. Комедията за криминални жанрове в нео-ноар разказва историята на Джефри „Пичът“ Лебовски (Джеф Бриджис), който се оказва въвлечен в класическа мистерия на ноар, въпреки факта, че е последният човек, който може да се справи с него.

Големият Лебовски е слабо вдъхновен от писането на криминални престъпления на Реймънд Чандлър, което е информирало много филми за ноар и нео-ноар преди него, но тук имаме възможността да видим как се развиват абсурдните ситуации, когато човек, който е най-малко оборудван да се справи с топлината, се оказва в центъра от всичко това. Интересното е, че филмът спечели смесени отзиви при пускането, поне донякъде благодарение на братята Коен, които пуснаха критиците Фарго само две години преди това. Но статутът му на култов класик се увеличава само с годините, докато сега достигна точка, в която спокойно може да се нарече класика.

6. Служители (1994)

Служители | Източник: Miramax

Кевин Смит Служители е едно от децата на плаката на независимото филмово движение от 90-те. Застрелян с черно-бял бюджет, Служители ни дава поглед към един ден от живота на двама служители на безделници, Данте и Джеф, докато те говорят за връзки, Завръщане на джедаите и факта, че Данте „дори не е трябвало да бъде тук днес“.

Докато рекордът на Смит през годините след това е смесен, неговият първи филм Служители все още е най-доброто - и най-забавното. Филмът е заснет за мизерните 27 575 долара, като се използват средства от продажба на обширна колекция от комикси, увеличаване на кредитните карти и куп други рискови методи, превърнали се в легенда, що се отнася до индийските режисьори от 90-те. И в отличен пример за използване на това, с което разполагате, или като алтернатива на живота, имитиращ изкуство, Смит засне филма в двата магазина, в които е работил по това време. Това не е просто класика на своето време - тя е класика.

7. Сам вкъщи (1990)

Сам вкъщи | Източник: Fox

90-те започнаха чудесно, когато Сам вкъщи катастрофира на мястото. От писател / продуцент Джон Хюз и режисиран от Крис Колумб, Сам вкъщи разказва историята на Кевин, 8-годишно дете отвъд годините си, което случайно остава вкъщи, докато семейството му отива на почивка. Докато това отначало е сбъдната мечта за Кевин, той скоро се оказва на война с двама крадци, от които трябва да защити къщата.

е Бил Хъмър на лисица женен

Можеш да се обадиш Сам вкъщи каквото искате: коледна класика, комедийна класика или детска класика. Филмът не само стартира филмовата кариера на Маколи Кълкин, но ни даде емблематичните физико-комедийни изпълнения на Джо Пеши и Даниел Стърн. Филмът също беше неудържим в касата, спечелвайки 285 милиона долара само в САЩ, което днес би го поставило някъде близо 600 милиона долара, ако се коригира спрямо инфлацията. Но привлекателността по-специално за децата е очевидна: Това е филм за децата и тяхното майсторство над възрастните в свят, в който те обикновено имат малко сила. Това е чист катарзис.

8. Има нещо за Мери (1998)

Има нещо за Мери | Източник: 20th Century Fox

който е играл за Дейвид Ортис

Братята Фарели Има нещо за Мери по-добре от Тъпо и по-тъпо ? Възможно, но на кого му пука, когато имаме и двамата да се наслаждаваме. С участието на звезден актьорски състав с Камерън Диас, Бен Стилър, Мат Дилън и множество други запомнящи се актьори, Има нещо за Мери разказва историята на Тед (Стилър) и пътуването му, за да спечели Мери (Диас), момичето, което пропуска в гимназията.

Първото нещо, което трябва да се отбележи, когато се говори за братята Фарели и Има нещо за Мери е, че комедийната двойка очевидно е била на друго ниво през 90-те. За едно десетилетие те успяха да представят три класически комедии и един филм, който не е споменат в този списък - Кингпин - също толкова лесно, колкото би могло да бъде.

Но връщайки се към Има нещо за Мери , това е филм с порой от емблематични моменти: гел за коса, инцидент с цип, убиец на стопад с брилянтната идея за седемминутни кореми. Това, което също може да направи филма най-доброто от групата, е, че той се чувства най-сплотен, когато става въпрос за основната история и страхотните комедийни битове, които го заобикалят. Независимо дали отиваш с Има нещо за Мери или Тъпо и по-тъпо , или дори Кингпин , като най-добрия филм на братята Фарели, никой няма да спори.

9. Ръшмор (1998)

Ръшмор | Източник: Buena Vista Pictures

Ръшмор следва тийнейджъра Макс Фишер (Джейсън Шварцман), тъй като приятелството му с индустриалец Херман Блум (Бил Мъри) е подложено на изпитание, когато и двамата се влюбват в учителка в началното училище на име Розмари Крос (Оливия Уилямс). Това, което започва като увлечение за Макс, скоро се превръща в обсебване и по-късно предателство, когато става въпрос за Херман.

Рекордите на Уес Андерсън като режисьор са почти толкова последователни, колкото и да идват. Започвайки с нискобюджетния Бутилка Ракета през 1996 г. филмът му от 2014 г. Хотел Гранд Будапеща представляваше най-големия си успех в касовите офиси до момента, докато спечели всеобщо признание от критиката. Но Ръшмор все още е най-добрият му филм, изпълнен с някои от най-забавните моменти в кариерата му. Той не само представляваше първата роля за Шварцман, но и филмът постави Мъри на картата като актьор с обхват, който да поеме по-драматични роли - нещо, което е добро или лошо, в зависимост от това, когото питате.

10. Моят братовчед Вини (деветнадесет и деветдесет и пет)

Моят братовчед Вини | Източник: 20th Century Fox

Моят братовчед Вини Джо Пеши играе ролята на титулярния Вини - адвокат за лични травми от Бруклин, който наскоро премина бара след шестия си опит. Когато братовчедът на Вини и неговият приятел са замесени за убийство в Алабама, което не са извършили, той се превръща в единствения шанс да бъдат оправдани, въпреки факта, че той дори никога не е бил в съд.

Моят братовчед Вини често се губи в разбъркването на комедия от 90-те, понякога по-известен като филма, в който Томей невероятно печели награда на Оскар за най-добра поддържаща женска роля. Но филмът е сред най-добрите за десетилетието, комедия или по друг начин. Източникът на хумора на филма идва от сблъсъците между нахалните герои от Ню Йоркската работническа класа във филма и консервативните, резервирани южняци в Алабама. Една от най-добрите роли на Пеши в изявена кариера, филмът е обявен и за автентично изображение на съдебни зали и стратегия за съдебен процес в жанр, който често се среща като фалшив.

Разгледайте Забавление Cheat Sheet във Фейсбук!